Archivos para el mes de: noviembre, 2016

El objetivo de este ejercicio es demostrar las competencias adquiridas durante el curso de Fotografía Avanzada. Para ello desarrollé el trabajo dentro de la universidad, me interesé por capturar el comportamiento de las personas como estudiantes y empleados de la universidad mientras nadie los observa. Las fotografías se tomaron desde ángulos en donde las personas no podían percatarse, a simple vista, que estaban siendo observados, ya que de esta manera la fotografía podría capturar un momento de espontaneidad en su rutina.

Este proyecto también muestra el lugar desde el cual se capturaron dichos momentos. Las fotografías dan una cierta sensación de espionaje, como si alguien estuviera husmeando en la vida de los demás, de esta manera se les da otro sentido, ya que no es solo el concepto de la espontaneidad, sino que también le imprimen la idea de espionaje, como si se estuviera siguiendo la vida de otra persona paso por paso.

En conclusión, el ejercicio sirvió para practicar todo lo aprendido en el curso, todos los conocimientos adquiridos sobre la fotografía, y para conocer todas las dificultades que se pueden presentar a la hora de realizar un trabajo fotográfico.

Fotografía 1: Esperando un encuentro

hdr_final_3

Técnica: HDR, Cámara: Nikon D5000, Dist. focal: 55 mm, ISO: 400, Velocidad: 1/60 sg, Diafragma: 5.6

Fotografía 2: Buscando entre la multitud

hdr_final_4

Técnica: HDR, Cámara: Nikon D5000, Dist. focal: 40 mm, ISO: 400, Velocidad: 1/320 sg, Diafragma: 5.3

Fotografía 3: Un respiro antes de continuar

hdr_final_1

Técnica: HDR, Cámara: Nikon D5000, Dist. focal: 35 mm, ISO: 400, Velocidad: 1/320 sg, Diafragma: 5

Fotografía 4: Siguiendo el camino

hdr_final_2

Técnica: HDR, Cámara: Nikon D5000, Dist. focal: 55 mm, ISO: 400, Velocidad: 1/60 sg, Diafragma: 5.6

Panorámica 1: Desde el escondite

panoramica1

Técnica: HDR/Panorámica, Cámara: Nikon D5000, Dist. focal: 18 mm, ISO: 400, Velocidad: 1/250 sg, Diafragma: 5

Panorámica 2: Lo que se ve desde arriba

panoramica2

Técnica: HDR/Panorámica, Cámara: Nikon D5000, Dist. focal: 55 mm, ISO: 400, Velocidad: 1/250 sg, Diafragma: 5.3

 

Sara Escobar Botero / Fotografía Avanzada / Grupo 02 / 2016-2.

Anuncios

El objetivo de este ejercicio es dar cuenta de las competencias alcanzadas y los conocimientos adquiridos durante el desarrollo del curso de Fotografía Avanzada. Para este proyecto personal decidí explorar y jugar con la manifestación de los recuerdos que se materializan en nuestra mente y contrastarlos con la percepción real de un mismo momento. Y el ejemplo que me pareció útil utilizar fue una situación como una ruptura entre personas para plasmar esta diferencia de sensaciones sentir un espacio de dos o tres centímetros, el espacio cósmico estaba allí, sin disminución de tamaño, el sentir un espacio infinito entre dos mismos espacios. Por esto solo tiene sentido llamar a esta compilación de piezas el Aleph; el Aleph es el punto en el espacio que contiene todos los puntos y todos los tiempos. Y en espacios que a simple vista parecen vacíos e inertes atrapados entre planos caben un sinfín de elementos, ahí en ese mismo lugar aparentemente estéril y quieto.

Para realizar este proyecto se tomaron una serie de fotografías a blanco y negro aludiendo a memorias significativas de lugares y personas cerca a patio Bonito, una vez se definió el lugar, las fotografías HDR/Panorámicas, el timelapse y el hyperlapse se realizaron en el mismo lugar pretendiendo capturar la identidad que nos da el espacio y el grado de intimidad y significación que le podemos llegar a atribuir.

Este trabajo nos permitió poner a prueba los conocimientos establecidos en clase y re direccionarlos y potenciarlos con un tema de interés propio, también permitió apropiarnos más de la cámara y ser capaces de entretejer un concepto con quizás más poder que una pieza individual.

Disfruté mucho de realizar este ejercicio ya que me invitó a que yo fuera capaz de proponer algo con toda libertad. Siento que estoy en cierto modo satisfecha con el resultado y conmigo misma después de haber puesto a prueba lo que aprendí este semestre y verlo materializado.

ANTES
ANTES.jpg

DESASOSIEGO
001558050028.jpg

CORTE
001558050001.jpg

SENTENCIA
001558050004.jpg

OLVIDO
001558050018.jpg

FICHA TEC.jpg

Juana Toro / Fotografía Avanzada / Grupo 01 / 2016-2

Para este ejercicio se tiene como objetivo dar muestra de los conocimientos adquiridos  durante el curso de Fotografía Avanzada. De acuerdo esto, me interesé en captar los deportes que se realizan en Medellín por personas de diferentes edades, usando las técnicas de fotografía aprendidas durante el semestre.

Este proyecto se aborda desde diferentes deportes que se practican en centros deportivos, como la unidad deportiva de Belén y el estadio Atanasio Girardot, explorando momentos claves en la realización de cada deporte por medio de imágenes. Al hacerse las fotografías en estos centros se captan las rutinas de algunas personas y su comportamiento y compromiso frente a cada deporte. Ademas se aprendió sobre la cultura de cada centro y los deportes que se practican a diferentes horas del día en cada uno, además de ver personas de todas las edades que se comprometen con el deporte y lo hacen parte de sus vidas diarias.

Este trabajo sirve para ver la realidad de los centros deportivos de nuestra ciudad y apropiarse de ellos, ademas de ver todas las oportunidades que presenta la ciudad para realizar deportes, y la importancia de la fotografía para retratar esos momentos claves, transmitiendo diferentes sensaciones con cada una de las fotos. Con estas imágenes me permití transmitir el esfuerzo de cada persona en realizar un deporte y mostrar el entorno en el que lo realizan, no como imágenes con movimiento, sino congeladas para que las personas puedan seguir la historia de estas como más quieran.

Con este ejercicio he aprendido en grandes cantidades y mejorado mis destrezas a la hora de tomar fotografías, ademas de haber mostrado algo que es cercano a mí de una forma diferente y nueva que podré seguir aplicando a lo largo de la vida.

Y puedo concluir que estoy satisfecha con el ejercicio a pesar de los problemas que surgieron en el camino.

TENSIÓN

Untitled-6.jpg

DECISIÓN

Untitled-2.jpg

ENTREGA

untitled-1

DIVERSIÓN

Untitled-4.jpg

CAMPO ARQUERIA

F.PNG

CENTRO DEPORTIVO

GE.PNG

sj.PNG


María Alejandra Jaramillo Rodríguez / Fotografía Avanzada / Grupo 01 / 2016-2.

Naturaleza muerta es un proyecto que habla sobre los intentos del hombre de entender la naturaleza, de crearla matándola, conteniéndola, ya que la queremos dominar y ser felices en ella. Se quiere recrear algo muerto por lo tanto la habitamos y la domesticamos y por esto, falleció.

Se abordó este proyecto utilizando los espacios de recreación húmedos como es la piscina, donde se ve las intenciones de recrear el mar. Se tomaron las fotografías en diversos días y climas, a distintas horas, para así crear diferentes efectos con el agua y crear un misticismo entre ellas. Las fotografías buscan ser melancólicas, encontrar las necesidades más íntimas del ser al estar en este ambiente, por lo cual son blanco y negro, porque quieren ser elementales.

El proyecto rebeló en cada persona unos deseos íntimos que sólo se ven al estar en esta atmósfera, la melancolía de un recuerdo feliz de lo que alguna vez fue.
Con la exploración del HDR en estas fotos que no son estáticas se descubrió distintos efectos por lo cual estas fotos son algo diferente a lo usual, son abstractas y buscan una exploración diferente.

Puedo concluir que el ejercicio desarrollado fue muy eficaz y fluido, y que aunque no faltaron las dificultades, estoy satisfecho con sus resultados.

Sarah Baena Duque / Fotografía Avanzada / Grupo 01 / 2016-1.

FACULTAD DE DISEÑO GRÁFICO / FOTOGRAFÍA BÁSICA / GRUPO 01 / 2016-2 / PROFESOR MAURICIO HOYOS GÓMEZ PROYECTO FINAL / TEMÁTICA: UPB 80 AÑOS / TÍTULO: Deportes en la UPB. PRESENTADO POR: David Calao, Ana Castrillón, Vanessa Franco y Sofía Jaramillo.

PRESENTACIÓN

El objetivo de este ejercicio es aplicar los conocimientos adquiridos durante todo el semestre. Este propósito se ve reflejado en la realización de 10 fotografías que aluden la conmemoración de los 80 años de la Universidad Pontificia Bolivariana.

Una parte fundamental y muy reconocida de la Universidad, son los deportes. Por esta razón decidimos utilizar las diferentes técnicas fotográficas (barrido, profundidad de campo, zooming, etc.) para mostrar algunos de los deportes bolivarianos. Como aprendizaje, tomamos la importancia del trabajo en equipo. Un estudiante complementaba el conocimiento del otro y viceversa. También, nos dimos cuenta de lo retadora que es la fotografía deportiva y la gran exigencia que esta conlleva. Esperamos que el público interesado en este trabajo, pueda despertar un gusto por formar parte de lo apasionante que es practicar un deporte en el equipo de la UPB.

A continuación las fotografías tomadas con su respectiva ficha:

01

FOTOGRAFÍA 1

Título: Una perspectiva apasionante / Técnica: Poca profundidad de campo. / Cámara: Nikon D5300 / Dist. focal: 55 mm. / ISO: 5000 / Velocidad: 1/100Seg. / Diafragma: 5.6

02

FOTOGRAFÍA 2

Título: Somos equipo / Técnica: Poca profundidad de campo. / Cámara: Nikon D5300 / Dist. focal: 48 mm. / ISO: 12800 /  Velocidad: 1/320Seg. / Diafragma: 5.6

03

FOTOGRAFÍA 3

Título: Tensión / Técnica: Zooming. / Cámara: Nikon D5300 / Dist. focal: 55 mm. / ISO: 100 / Velocidad: 1/25Seg. /  Diafragma: 5

04

FOTOGRAFÍA 4

Título: Sobrepasar la dificultad  / Técnica: Congelado. / Cámara: Canon EOS T3i / Dist. focal: 32 mm. / ISO: 3200 / Velocidad: 1/200 Seg./ Diafragma: 4.25

05FOTOGRAFÍA 5

Título: Orgullosamente UPB / Técnica: Poca profundidad de campo. / Cámara: Canon EOS T3i / Dist. focal: 18 mm. / ISO: 6400 /  Velocidad: 1/200 Seg. / Diafragma: 3.625

06

FOTOGRAFÍA 6

Título: Ultimate / Técnica: Congelado. / Cámara: Canon EOS T3i /  Dist. focal: 55 mm. / ISO: 100 /  Velocidad: 1/200 Seg. / Diafragma: 5

07

FOTOGRAFÍA 7

Título: Número 1 / Técnica: Zooming. / Cámara: Canon EOS T3i / Dist. focal: 37 mm. / ISO: 100 / Velocidad: 1/1600 Seg. / Diafragma: 4.375

08.jpg

FOTOGRAFÍA 8

Título: Game On  / Técnica: Profundidad de campo.  / Cámara: Nikon D5300  / Dist. focal: 27 mm. / ISO: 100  / Velocidad: 1/15 Seg./   Diafragma: 4

fotografia-09

FOTOGRAFÍA 9

Título: Red, Black & Yellow / Técnica: Congelado / Cámara: Canon EOS T3i / Dist. focal: 55 mm. / ISO: 400 / Velocidad: 1/320 Seg. / Diafragma: 3.6

fotografia10FOTOGRAFÍA 10

Título: En sus marcas. Listos. ¡Fuera! / Técnica: Barrido/  Cámara: Canon EOS T3i / Dist. focal: 55 mm. / ISO: 100 / Velocidad: 1/4 Seg. / Diafragma: 5

¡Muchas Gracias!

El objetivo principal del curso de Fotografía Avanzada es demostrar los conocimientos adquiridos durante el curso, desarrollando piezas fotográficas con una calidad técnica, teniendo en cuenta los elementos de composición, iluminación, enfoque y velocidad, además de otras técnicas importantes aprendidas en el curso, relacionadas con fotografía HDR, timelapse y hyperlapse.

Mas que cumplir un enunciado de una entrega es encontrar un gusto especial para desarrollar una idea o un proyecto, gracias a la fotografía que capta momentos que mucha veces el ojo humano no puede captar. Antes de acceder a este curso estaba muy interesado en la fotografía, y pensaba que era algo complejo para desarrollar, hasta que tomé el riesgo de tomarlo, y siento que he aprendido muchas cosas y aún me falta mucho más por aprender, porque en la fotografía hay muchos conocimientos y cuando aprendes algo quieres aprender más porque vas cogiendo amor a un estilo de vida y sintiéndote familiarizado con él.

El proyecto se llama Del caos al orden porque a través de muchas dificultades y obstáculos, seguía intentando sin importar el resultado y no me detenía hasta tener algo claro y concreto, por eso me parece importante el proceso que se lleva a cabo para desarrollar una idea, al principio se cometen muchos errores y cada vez se va perfeccionando y dominando el tema hasta tener un entendimiento claro para desarrollar las ideas.

sebastian-hoyos-foto-1

EL CAOS INFINITO

sebastian-hoyos-foto-2EL ORDEN REFLEJADO

sebastian-hoyos-foto-4EL ORDEN LUMÍNICO

sebastian-hoyos-foto3EL CAOS LUMÍNICO

panoramica-2EL ORDEN EXPRESIVO

panoramica-1EL CAOS REPETITIVO

ficha-sebastian-hoyos

Fotografía Avanzada / Grupo 01 / 2016-2

Por: Sebastián Hoyos Rodríguez.

Docente: Mauricio Hoyos Gómez. 

El objetivo de este ejercicio es demostrar lo que se aprendió en el curso de Fotografía Avanzada, a partir de un proyecto fotográfico construido mediante una idea, a la cual se le dio vida para enseñarlo en una muestra. Debido a esto, viendo álbumes fotográficos familiares en mi casa, me interesé en realizar fotografías con un efecto visual similar al que se manejaba antes, como en las décadas de los 80s y 90s. Para esto utilicé como recurso un auto clásico, capturando diferentes situaciones que se presentan antes de rodar en un viaje.

Las fotografías se tomaron en zonas urbanas y rurales, en la ciudad de Medellín y el Oriente Antioqueño. Durante el proceso de realización del ejercicio, me llamó la atención el hecho de que las manos son las que controlan gran parte de las acciones que realiza el automóvil, así que decidí enfocarme inicialmente en ellas, para luego finalizar con una perspectiva general del carro y el entorno donde rueda.

El proyecto final es una muestra de un pequeño ritual que algunos pueden realizar antes de conducir, además del respectivo viaje. No es un trayecto definido y no hay destino final, pues la idea simplemente es rodar en un clásico.

Con el trabajo ya realizado, puedo decir que aunque se me presentaron ciertas dificultades, por cuestión de que la camioneta no siempre estaba disponible, y el clima no me ayudó siempre en los momentos que fui a hacer las fotografías, es un trabajo que me gusta y sé que me dio muchos aprendizajes para poder mejorar en proyectos futuros, refiriéndome a la planeación y realización de estos.

RODANDO EN UN CLÁSICO

ANTES DEL VIAJE

1

CHEQUEO

2

ARRANQUE

3.jpg

PANORAMA

4

EL CAMINO ES TUYO (ADENTRO)

5

EL CAMINO ES TUYO (AFUERA)

6

7

 

José David Ramírez C.

Curso Fotografía Avanzada / Grupo 01 / 2016-2.

El objetivo del este ejercicio fue implementar los conocimientos adquiridos durante el semestre en el curso de Fotografía Avanzada y aplicarlos en un proyecto fotográfico que fuera de nuestro gusto y poder mostrar cosas a las que las personas hoy en día no prestan atención.

invasionsin-titulo-1deseo2abandono3corroído.jpg4.jpgdesecho-final-panoramicas5.jpganticuado-final-panoramicas6

La conclusión con la realización de este ejercicio fue que no siempre podemos obtener exactamente lo que deseamos en cuestión de la luz y darle la oportunidad a los días grises, porque pueden salir fotos muy interesantes.

Fotografía Avanzada / Grupo 01 / 2016-2

Por: Luisa Fernanda Pineda Ortiz 

El objetivo de este ejercicio es mostrar la aplicación de todos los conocimientos adquiridos durante el desarrollo del curso de Fotografía Avanzada. Para ello, me interesé en buscar un tema que muestre lo hermoso de la naturaleza y como nuestra intervención en ella acaba con toda esa belleza que posee. Se abordó este proyecto buscando árboles en la universidad que tengan sus ramas cortadas, observando los patrones y texturas de los troncos mostrando así como debería verse esa parte del árbol llena de vida y detalles, que ayuda a entender la antigüedad de cada uno y como queda después de quitarle una parte que tomó tanto tiempo en crecer.

Este trabajo ayudó a mejor el nivel de observación, ahora podemos captar detalles que normalmente ignorábamos y usar el recurso de la fotografía para poder llamar la atención sobre estos, crear consciencia, denunciar aquello con que no estamos de acuerdo o simplemente contar historias donde la gente se pueda sentir identificada y así conectar con las personas. Se tomaron fotografías de los detalles en las texturas tanto de los cortes que hay en las ramas con las del tronco de los árboles mostrando como el entorno y el paso del tiempo también los afecta.

Esta actividad no solamente me ha ayudado a poner en práctica y mejorar lo que aprendí durante el curso, sino que también en la parte de observación y pensar los conceptos para darle un valor agregado a mi trabajo, que le haga ganar fuerza y realmente se entienda lo que deseo dar a mostrar en las piezas de cada proyecto. Puedo concluir que a pesar de las dificultades en algunas cuestiones técnicas, se pudo desarrollar muy bien el ejercicio dejándome muy satisfecha con el resultado.

Fotografía 1 –  Cambio forzado

5.jpg

Técnica: HDR Cámara: Nikon D5100 Dist. focal: 52 mm. ISO: 100                                 Velocidad: 1/250 – 1/500 – 1/125 Diafragma: 5.6 / 8.0 / 11


Fotografía 2 – Supervivencia

4.jpg

Técnica: HDR Cámara: Nikon D5100 Dist. focal: 32 mm. ISO: 125                                  Velocidad: 1/250 – 1/500 – 1/125 Diafragma: 5.6 / 8.0 / 11


Fotografía 3 – Fragmentos

1.jpg

Técnica: HDR Cámara: Nikon D5100 Dist. focal: 55 mm. ISO: 125                                      Velocidad: 1/125 – 1/320 / – 1/50 Diafragma: 5 / 5.6 / 9


Fotografía 4 – Renacer

foto 6.jpg

Técnica: HDR Cámara: Nikon D5300 Dist. focal: 26 mm. ISO: 100                                 Velocidad: 1/20 – 1/40 – 1/80 Diafragma: 22


Fotografía 5 panorámica – Convivencia pacífica

Panoramica 1.jpg

Técnica: HDR / Panorámica Cámara: Nikon D5100 Dist. focal: 55 mm. ISO: 125        Velocidad: 1/125 – 1/160 – 1/125 Diafragma: 5.6 / 6.3 / 5.6


Fotografía 6 panorámica – Nueva visión

Panoramica 2.jpg

Técnica: HDR / Panorámica Cámara: Nikon D5300 Dist. focal: 55 mm. ISO: 100       Velocidad: 1/100 Seg. Diafragma: 5.6 / 6.3 / 5.6


Fotografía Avanzada – Grupo 01 – 2016/02

Por: Natalia Roldán Roldán

El objetivo de este ejercicio, es dar cuenta de las competencias alcanzadas y los conocimientos adquiridos durante el desarrollo del curso de Fotografía Avanzada. Para ello, escogí mi proyecto de octavo semestre de moda comercial, donde exploré el universo kakiwear y lo abstraje a esta materia, usando e implementando las técnicas de fotografía básicas aprendidas a lo largo de este semestre.

La idea del proyecto, es presentar mi colección Caribeña-safari en su día a día, es decir, en la cuidad, mostrando así las siluetas, formas, texturas y colores que se mezclan con una tendencia llamativa por sus tonalidades y ocasiones de uso, como el de unas verdaderas vacaciones, y es a partir de las fotografías que quiero mostrar un universo funcional, dinámico y descomplicado, haciendo parte de estas, el desplazamiento y la movilidad, con el fin de mostrar una mujer activa, femenina, liberada y versátil. Con este trabajo pude expresar mucho más el significado de mis prendas, me permitió aprender y coger mas destreza para la fotografía e instruirme a que no solo el objeto o la modelo es lo que tiene movimiento, si no todo, desde el momento en que me paro a tomarle la foto, hasta el enfoque y el movimiento de la cámara.

Para concluir y como reflexión, aprendí que no todo se logra al primer intento, sino en el ensayar y caer en el error hasta conseguir lo que se desea, así fue tal como lo logré gracias a todas las técnicas aprendidas que me ayudaron a mejorar en cada intento, por lo que me siento muy satisfecha con mi trabajo y con el gran avance obtenido en este ámbito profesional.

Fotografía Avanzada – Grupo 01 – 2016/02

Por: Estefanía Oquendo.

A %d blogueros les gusta esto: