Archivos Por autor

Integrantes:

Agustín Hoyos Jaramillo.

Marco A. Olier Mejía.

Reflexión:

El contraste en las fotos que se toman es un valor increíblemente importante, y es el fotógrafo quien determina que tanto de el quiere en sus fotos. Esto afecta tanto el mensaje que se quiere dar, como la composición en si, provocando diferentes emociones en el espectador, por ejemplo, una foto con un contraste y saturación bien aplicados pueden generar asombro en aquel que observa la fotografía, mientras que una imagen más plana puede producir aburrimiento, aunque claro, todo se resume al mensaje que se trata de dar.

El HDR, es una forma de llegar a un punto medio en el contraste, con colores intensos, pero sin sombras tan definidas, dando un sentimiento de vividez y gran detalle, pero manteniendo una estética plana. Este ejercicio nos ayuda a entender más la importancia de este tipo de variables y como pueden afectar la forma en la que nosotros y los demás vemos y entendemos las fotografías que tomamos.

Integrantes:

Agustín Hoyos Jaramillo.

Marco Antonio Olier Mejía.

 

Reflexión:

La fotografía de producto es muy distinta de otros tipos de fotografías, aquí la iluminación y las características de la toma deben quedar casi perfectas, sobretodo porque se necesita tener en cuenta que en la mayoría de los casos estas fotos son usadas en diferentes publicidades para poder promocionar un producto, por lo que se necesita que este se vea limpio, formal, y lo más importante: estéticamente agradable.

En el caso de nuestro grupo, conformándonos esta vez de tan solo dos personas, nos toco trabajar más que antes, pero gracias a esto también pudimos aprender más sobre el manejo de las luces en un estudio y como esto afecta a la toma y a las características de la cámara en si, como lo son el diafragma o el tiempo de exposición , y aunque la experiencia en si pudo haber sido agotadora, la recompensa tanto en experiencia personal como en las fotografías que tomamos y seleccionamos nos dejo bastante satisfechos con el ejercicio.

 

Iluminación de joyas:

Titulo: Tiempo

ISO: 200

Vel: 1/125 seg

f: 13

Cámara: Nikon D3100

Df: 55 mm

Joya

 

Iluminación producto metálico:

Titulo: Diet.

ISO: 200

Vel: 1/125 seg.

f: 5,6

Cámara: Nikon D3100

Df: 55 mm

Metal

 

Iluminación bordes negros:

Titulo: Elixir.

ISO: 100

Vel: 1/320 seg.

f: 10

Cámara: Nikon D3100

Df: 55 mm

Bordes negros.jpg

 

Iluminación softbox cube:

Titulo: Aro.

ISO: 100

Vel: 1/80 seg.

f: 20

Cámara Nikon D3100

Df: 55 mm

Anillo

 

Iluminación bordes blancos:

Titulo: Volumen.

ISO: 100

Vel: 1/250 seg.

f: 11

Cámara Nikon D3100

Df: 55 mm

Bordes blancos.jpg

Integrantes:

Agustín Hoyos Jaramillo.

Alexánder Uribe Montoya.

Marco Antonio Olier Mejía.

Reflexión:

El ejercicio fotográfico que realizamos las últimas dos clases ha contribuido a nuestra experiencia en la práctica del mismo. Desde la etapa de pre-producción requerimos un nivel de creatividad que nos permitiera llegar preparados a la clase sin improvisar.

En las tomas fotográficas tuvimos una experiencia significativa desde el punto de vista del fotógrafo y del modelo. Pudimos apreciar la paciencia que requiere lograr la foto deseada y la perseverancia que requiere llegar hasta allí. Sin embargo, no es un trabajo de una persona sino de un equipo que tenga un objetivo claro y que tenga el conocimiento para ello, es decir, saber manejar las luces, configurar la cámara, la posición del modelo, los elementos extra, entre otros.

No está de más decir que ser precavidos debe ser una tarea constante. Porque cualquier accidente, no solo retrasa la toma, sino que afecta al equipo de trabajo que no es para nada barato.

Todo esto nos permitirá desenvolvernos mejor la próxima ocasión.

Fotografías:

 

 

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